viernes, 11 de septiembre de 2015

Gauss Academy, una manera diferente de enseñar es posible

¿Estás cansado de estudiar y notar que lo que haces es aburrido o no sirve para nada? ¿Sacas malas notas a pesar de tener los codos rotos de estudiar?

Con Gauss Academy no estudiarás, verás, sentirás y oirás. No estudiarás, aprenderás. Y lo harás sin apenas darte cuenta. Te damos la bienvenida a una nueva manera de enseñar inglés y matemáticas.

Gauss Academy imparte sus talleres en Miguelturra, Ciudad Real. En esta academia aprenderás lo mismo pero de manera completamente diferente. Tenemos dos reuniones previstas para este curso que empieza. La primera de ellas tendrá lugar el día 14 de septiembre en el Colegio Nuestra Señora de la Merced, en Miguelturra. La segunda reunión estará destinada a interesados pertenecientes a cursos de la ESO, y tendrá lugar en el mismo sitio. Ambas citas se realizarán a las 17:00 h.

 En ellas podrás averiguar nuestra forma de trabajar y qué herramientas utilizaremos para ello. Además presentaremos nuestra plataforma Online, Gauss Academy, en la que los alumnos inscritos tendrán la oportunidad de tener todas las clases desde casa y a golpe de un click. Aparte podrán interactuar entre ellos mediante un foro o también competir entre ellos por sacar la mejor puntuación en los ejercicios propuestos.

 Sin más, esperamos tu visita y estaremos encantados de resolver cualquier duda que tengas. 

Atentamente,

 Gauss Academy.

martes, 18 de diciembre de 2012

El documental 'Tu voz entre otras mil' recupera los recuerdos de Antonio Vega

Tras las risas y anécdotas que contaban los amigos y compañeros de Antonio Vega durante la capilla ardiente el día de su muerte, la periodista y cineasta Paloma Concejero sintió la necesidad de trasladar todos esos grandes momentos del músico a sus fans y admiradores. El resultado es un documental, Tu voz entre otras mil, que recoge material inédito como fotos y filmaciones en Super8 de la infancia de Antonio, entrevistas que no han visto la luz, audios o dibujos del cantante, que este domingo hubiera cumplido 55 años.
 
En declaraciones a Europa Press, Paloma Concejero asegura que este documental muestra "facetas insospechadas" del músico madrileño, y deja de lado aquella imagen de Antonio "triste y melancólico" sobre un escenario o con su guitarra.

Para indagar en esta faceta más desconocida, Concejero ha tenido que bucear en las cajas llenas de películas grabadas en formato Super8 que el padre de Antonio filmaba con la precisión de un gran director y con un "ojo cinematográfico", subraya esta periodista.

Nadie quiere entrar en la tumba de Qin Shihuang

Arqueólogos chinos en los trabajos de restauración
de los famosos guerreros de terracota, en una imagen de 2007

Los arqueólogos que trabajan en la tumba del primer emperador de China, Qin Shihuang, conocen bien los sentimientos de frustración y temor que provoca estar frente al mayor descubrimiento de la era moderna... y no poder tocarlo. “Es como tener un regalo empaquetado en casa, saber que dentro está lo que más ansías, y no poder abrirlo”, comenta uno de los técnicos.

No es para menos. El mausoleo del hombre que unificó el Imperio del Centro se mantiene intacto desde hace más de 2.200 años en el interior de una pirámide de tres pisos y 76 metros de altura, cubierta de tierra y preservada por un complejo sistema de drenaje. Aunque no se sabe en qué condiciones se encuentran los cuerpos del emperador y de su corte, y uno de los responsables de las excavaciones de los guerreros de terracota, Duan Qingbo, considera que se habrán podrido; escritos antiguos detallan cómo su interior esconde tesoros de valor incalculable que seguramente se han mantenido en tan buen estado como las 6.000 estatuas encontradas hasta ahora. Pero los libros también describen trampas que podrían dificultar la apertura de la cripta.

De ‘Don Pasquale’ en el Principal a ‘La bohème’ en Les Arts

El Cor de la Generalitat en la representación de 'Don Pasquale' en 1987

Mientras representa La Bohème en el Palau de les Arts y apenas tres semanas después de grabar las arias para barítono de Verdi con Plácido Domingo, el Cor de la Generalitat Valenciana (CGV) cumple 25 años compaginando el repertorio operístico y sinfónico coral, dentro y fuera de España, hasta convertirse en una de las mejores, y más arriesgadas, formaciones corales del país.

Pese a la reducción de títulos en el Palau de Les Arts, el Cor ha incrementado sus actuaciones, pasando de las 62 de 2011 a las 85 de 2012. La razón estriba en las dos giras , una de coro mixto y otra de voces femeninas , que ha ofrecido a lo largo del territorio valenciano y a su participación en Roger de Flor y Le diable à Seville en el Palau de la Música. Una de su principales características es, según su director titular, Francisco Perales, la "gran agilidad de aprendizaje, un ritmo altísimo, nada habitual en este tipo de formaciones, y su entusiasmo.  Este coro siempre da "una gran seguridad a la hora de preparar una obra".

La fiesta latinoamericana

El grupo colombiano Bomba Estéreo.

A pesar de que en América Latina empezaron a saltar tibiamente las encuestas sobre lo mejor de la música de este año signado por el sacudón espiritual, a partir de la semana próxima, si el bendito Calendario lo permite, ya se conocerá lo más representativo de 2012. Si bien es cierto que en este lado del charco no hubo nada que se le compare al Gangnam Style, del surcoreano Psy, al tiempo que el insufrible Ai se eu te pego, de Michel Teló, mostró sus ganas de extender la mano dura de su éxito, arraigándose en radios y en la banda de sonido de la fiesta hasta julio último, la escena sonora de la región parece haber comenzado a evidenciar el recambio en sus propuestas y exponentes. Aunque ciertamente la metamorfosis dilató en llegar, los mismos nombres de siempre ahora alternan en el dial o en las listas de ventas con artistas que hasta recién ostentaban la chapa de “revelación” o que incluso ni tuvieron chance de deambular por el rubro. Así que los mayas no estaban errados cuando se referían a la transformación que se avecina.

El trío The xx regresará en primavera a Barcelona con un concierto en el Poble Espanyol

El grupo The xx en una actuación del Primavera Sound 2012

La banda británica The xx regresará a Barcelona para ofrecer un concierto en el Poble Espanyol de la capital catalana, tras su exitoso paso por la sala La Riviera de Madrid con dos conciertos y la última edición del Primavera Sound.

Así lo ha informado la organización del festival Primavera Sound, que también ha indicado que las entradas ya están desde este martes a la venta.

La formación inglesa ha editado recientemente Coexist, una obra en la que evolucionan sin perder su particular estilo, y que llega tres años después de publicar su álbum de debut, xx.

Un éxito 'indie' sin precedentes

Tras la edición de su álbum debut, el trío británico consiguió tanto el éxito popular como el beneplácito de la crítica, a la vez que su líder, Jamie xx, se labraba una carrera como dj y productor que le ha llevado a remezclar a Adele o a colaborar con el recientemente fallecido Gil Scott Heron en el que fue uno de los discos del 2011.

The xx actuará el 2 de mayo en Barcelona junto a un artista invitado aún por confirmar. ¿Quizá tendrá posibilidades el catalán John Talabot, que ya ha actuado de telonero de la banda y que es responsable de uno de los álbumes favoritos de esta, el de fIN?

El precio de la entrada anticipada es de 38,50 euros, y el de taquilla, de 43 euros.

Las localidades pueden adquirirse en Atrapalo, Ticketmaster, Codetickets y a través de la web de Primavera Sound.

Madonna y Bruce Springsteen lideran el ranking de las giras más rentables en 2012

Madonna en un concierto en junio 2012

Madonna y Bruce Springsteen son los músicos más rentables de las giras musicales de 2012, según recoge el portal Billboard. Entre ambos, suman setenta y dos shows a lo largo de todo un año con cada una de sus giras.

La reina del pop lidera un ranking de veinticinco artistas elaborado a partir de la recaudación de sus giras por todo el mundo, desde noviembre de 2011 hasta noviembre de 2012. Con el tour mundial MDNA, la estadounidense a logrado superar la cifra de 173 millones de euros. Tras ella, muy de cerca, se sitúa The Boss, junto a su inseparable E Street Band, con una recaudación de 151 millones de euros.

En la parte baja del medallero se sitúa el exmiembro de Pink Floyd, el rockero británicos Roger Waters, que obtuvo 141.2 millones de euros. Michael Jackson The Inmortal World Tour del Circo del Sol y Coldplay y su Mylo Xyloto recaudaron 111,6 millones de euros. Por su parte, la extravagante y camaleónica Lady Gaga cerró su Born This Way Ball con 94,1 millones de euros.

El top ten lo completan, entre otros, los maestros del hip-hop Jay-Z & Kanye West y el violinista André Rieu, con unas cifras que rondan los 35 millones de euros.

En la parte baja de la clasificación aparece el británico Elton John, con 24,2 millones de euros, el fenómeno adolescente Justin Bieber, con 22,7 millones, y la cantante de pop-country Taylor Swift, con 19,7 millones.

El Sueño de Morfeo, a Eurovisión

El Sueño de Morfeo

Los artistas Raquel del Rosario, David Feito y Juan Luis Suárez, componentes de El Sueño de Morfeo, serán los encargados de representar a España en el Festival de Eurovisión 2013 que se celebrará en Malmö (Suecia) los días 14, 16 y 18 de mayo, según han confirmado a 20minutos.es fuentes cercanas a la organización del Festival.

Televisión Española ya anunció que quería "apostar de nuevo por un artista consagrado con una consolidada carrera profesional", como ya hiciera el año pasado con Pastora Soler.

La elección de El Sueño de Morfeo ha sido anunciada oficialmente a las ocho de la tarde de este lunes en el programa +Gente, presentado por Anne Igartiburu, confirmando así la noticia adelantada por 20minutos.es.

El grupo tiene ya preparados varios temas inéditos y está ultimando otros que serán expuestos a la opinión pública para que ésta elija cuál de ellos se interpretará en Malmö.

Las canciones candidatas se darán a conocer primero a través de la web oficial de Eurovisión de rtve.es y posteriormente, El Sueño de Morfeo interpretará las canciones candidatas en una gala que emitirá TVE. Las votaciones combinadas de espectadores y un jurado profesional designarán la canción ganadora.

Los escoceses Belle & Sebastian: la gran baza del Sonorama 2013

La Banda de Belle & Sebastian

El festival Sonorama ha dado a conocer los primeros nombres del cartel de 2013. Belle & Sebastian, Supersubmarina, Standstill, Jaime Urrutia, Delafé o The New Raemon subirán al escenario principal junto a otras bandas como Mendetz, McEnroe, Miss Caffeina, Mucho, Cápsula o Buffet Libre.

Encabezan este listado los siete de Glasgow que, en 1996, daban vida a Belle & Sebastian, banda de culto en la escena independiente cuya elegancia pop de grandes melodías e inteligentes letras les llevaron a la cima de lo más alto en el panorama musical de los noventa.

El festival arandino celebrará su próxima edición entre los días 15 y 17 de agosto en la localidad burgalesa de Aranda de Duero.

Llega a Alicante la emocionante ‘Novena’ de Beethoven y Chailly

Zubin Mehta, dirigiendo la Orquesta de la Comunidad Valenciana

El Auditorio de la Diputación de Alicante continúa con su programación de invierno-primavera 2012 con un concierto de música clásica a cargo de la Orquestra de la Comunidad Valenciana y el Cor de la Generalitat. La actuación tendrá lugar mañana miércoles 19 de diciembre a las 20 horas en la Sala Sinfónica del ADDA.

Bajo la dirección del maestro milanés Riccardo Chailly y acompañados por un gran elenco de solistas compuesto por la soprano alemana Julia Bauer, la mezzosoprano madrileña María José Montiel, el tenor austríaco Johannes Chum y el barítono suizo Rudolf Rosen, se interpretará la Sinfonía Número 9 ‘Coral’ de Ludwig van Beethoven.

La Orquestra de la Comunidad Valenciana está integrada por músicos internacionales personalmente seleccionados por su director musical fundador Lorin Maazel, quien lideró la formación entre 2006 y 2011 situándola entre las más ascendentes del panorama mundial.

La madurez y el sonrojo


Se hace raro ver a Melendi en diciembre, periodo en que las barbies de extrarradio y sus reglamentarios churris suburbiales andan algo mohínos, preocupados por la primera evaluación y los engorros familiares, abrigaditos hasta las orejas y sin apenas margen para el alboroto hormonal. Claro que el ahora también animador televisivo es un artista en pos de su madurez, como ya proclamaba con su anterior Volvamos a empezar y reiteró anoche en el estreno de Lágrimas desordenadas, patrocinado por una compañía telefónica que convocó a mozalbetes monísimos y sirenas de piernas infinitas. Eso sí: La Riviera sigue sonando a rayos, por muy beautiful que sea la concurrencia.

Ramón Melendi endosó sus 11 nuevas canciones y certificó que a los más fieles les han bastado unas pocas semanas para interiorizar las letras. Un prodigio de enjundia y lirismo, sin duda. El asturiano se nos muestra lírico y enamoradizo en Tu jardín con enanitos (“Quiero que lleves tu falda y también mis pantalones”), analiza con sagacidad los resortes del desapego en Cheque al portamor (“Ahora vete en busca de aquella cartera que sostenga tus tratamientos de belleza”) y, aún mejor, se transmuta en autor concienciado en De repente desperté: “El poderoso pinta garabatos para lavarse las manos después”.

Voz rasposa y de garrafón, retratos trillados de la canallesca noctámbula, una retahíla monótona y redundante para las melodías. Ramón pretende emular el rock urbano de Extremoduro o Sabina, pero aún no ha superado la etapa de párvulos.La que corresponde intelectualmente a esas letras que pretenden ser confesionales y encallan en el bochorno. Ningún ejemplo mejor que Mi primer beso, sonrojante crónica de escozores genitales en la primera cita. Debió sentirse picaruelo y hasta incluyó guiños onanistas (“agítame antes de usarme”), pero solo suscita un sentimiento españolísimo: la vergüenza ajena.

Canciones para reparar un tejado

Roi Basanta

“Nuestra aldea necesita muchas reparaciones. Hay que arreglar tejados y tapar muchos huecos”, reconoce Rosa Freire, presidenta de Aldeas Infantiles SOS Galicia. La ONG tiene 13 hogares en Redondela, lo que llaman la “aldea” desde hace cuatro décadas, dos casas de familia y cuatro centros de día que atienden a unos 180 niños y niñas de la comarca de Vigo. El 70% de su presupuesto procede de los bolsillos de sus asociados, unos 12.000. “Llevamos cuarenta años trabajando pero en este momento estamos perdiendo socios, porque para muchas personas incluso pagar esta cuota se vuelve imposible”.

En vista de las dificultades, Freire se puso manos a la obra. Y pensó en organizar un concierto, el primero en la historia de la entidad en la zona. Durante la primavera pasada, un día llamó a Iván Ferreiro. El músico vigués no lo dudó un instante. “No solo me dijo que sí, sino que propuso el lugar y la fecha”, explica. Consiguieron la cesión gratuita del Teatro del Centro Cultural de Novacaixagalicia en Vigo para el único día libre del artista en estas Navidades. Y, por fin, juntos acaban de anunciar que el recital se celebrará el próximo viernes, 21 de diciembre (21.30 horas).

“Llevo un año muy bueno porque estoy tocando mucho y mola, de vez en cuando, devolver algo de lo que te dan”, afirma Ferreiro. “Teniendo el teatro ya lo teníamos todo para montar un concierto en formato pequeño y barato”. Y pequeño, no lo será tanto. Además de Iván y de su hermano Amaro, en el escenario la cuadrilla de obras se completará con Nicolás Pastoriza, Eladio Santos y Roi Basanta, de The Blows, en representación de la escena viguesa. En avión, el único gasto que se detraerá de la recaudación íntegramente destinada a Aldeas Infantiles, llegarán a lo largo de la semana, Antonio López Noni, cantante de la banda granadina Lori Meyers, Rubén Pozo, quien fuera la otra mitad del dúo Pereza, y el dominicano Álex Ferreira. Si hubiese que pagarles a todos, tampoco saldría barato.

Además, la casa de Ferreiro, en Gondomar, será su centro de operaciones, local de ensayo, hotel y restaurante. “Tengo dos pianos, guitarras y amplificadores. ¡Nos reuniremos en el salón e iremos montando cenas! El jueves por la noche habremos decidido el repertorio entre todos porque buscamos divertirnos y hacer un concierto que valga muchos euros y, para eso, cuento con buenos socios”, dice. Y habrá otro regalo. Al comienzo del recital se proyectará el cortometraje de Icíar Bollaín 1, 2, 3… CASA, una mirada de la realizadora madrileña a la vida cotidiana en las aldeas rodado en El Escorial. De las 900 entradas disponibles entre 15 y 20 euros, ya se ha vendido casi la mitad del aforo. También se ha habilitado una fila 0 para canalizar donaciones (con el número de cuenta 2080-5000-61-3001948600) y un evento en Facebook, en el que se podrán seguir los detalles del concierto (Iván Ferreiro & amigos por Aldeas Infantiles SOS de Galicia).

Recital de guitarra de Albalat en el Museo de Belas Artes da Coruña

Eulogio Albalat

En el Museo de Belas Artes da Coruña, dentro de su XIV Ciclo Concertos de Outono, se ha celebrado este domingo un recital de guitarra a cargo de Eulogio Albalat. El concertista y pedagogo coruñés afrontó un programa muy serio. De inicio, la Sonata op. 61 de Joaquín Turina, escrita en 1930 y estrenada por Andrés Segovia en la Academia Santa Cecilia de Roma en 1932. Una obra de honduras y misterios que Albalat afrontó con un discurso sobrio y un sonido limpio y claro, con ese algo de lejanía que Segovia atribuía como principal característica dinámica del instrumento.

La Sonata III para violín solo de Bach es obra no excesivamente frecuentada por los guitarristas, por su dificultad de interpretación: con exigencia de un gran dominio del mecanismo pero aún más difícil desde un plano puramente musical. Albalat mostró una preparación rigurosa de la obra desde ambos puntos de vista, con el resultado de una versión de gran sobriedad y respetuosa con el espíritu original de la obra para violín, como pudo apreciarse en sus acordes arpegiados y un legato realmente notable. Las primeras notas del Adagio inicial, surgidas como de la oscuridad de capilla lateral en una catedral, sugirieron que lo mejor del recital estaba al llegar: fue su monumental Fuga, tocada con precisa distinción de planos y líneas sonoros fue como las clave de arco en la bóveda de esta monumental Sonata y dio a la luz un Largo sereno y de gran hondura, antes de rematar con un Allegro assai con vocación de perpetuum mobile, atacado con gran valentía y expresado en lenguaje de gran adecuación estilística.

Tras el breve descanso, Albéniz. Su Granada sonó misterioso en una buscada lentitud; la hermosa separación de planos que estableció Albalat provocó la envidia de una nubes que quisieron competir con el músico soltando un sonoro aguacero antes de amansarse por la gracia de un Asturias que amansó el ritmo de la lluvia hasta acompasarlo al insistente y hermoso repiqueteo de sus notas.

FUENTE: El País - CULTURA

No rendirse


Hace años, en una deprimida zona minera del norte de España, vi una larga hilera de edificios baratos y mezquinamente feos, renegridos por la humedad y aplastados bajo la tristeza de un cielo color plomo. En mitad de ese murallón sombrío había una ventana, solo una, igual de pequeña que las demás, pero llena de tiestos. Y el verdor de esas hojas iluminaba el mundo. Quién vivirá ahí, pensé con admiración. Quienquiera que fuese, no se había rendido.

¿Qué hace que, ante una misma circunstancia difícil (pobreza, enfermedad…), algunas personas sean capaces de salir adelante y otras no? Desde luego, lo primero que hace falta es tener suerte. Pero también hace falta no rendirse, y para ello la belleza es una ayuda. Cateura es un mísero pueblo de Paraguay enclavado junto a un inmenso basural. El profesor Favio Chavez estaba intentando enseñar música a los chavales para sacarlos de la calle, pero no tenían instrumentos. Revolviendo entre los montes de mugre, un día apareció un estuche vacío de violín y eso les dio la idea: se convirtieron en luthiers de los desperdicios. Por ejemplo, hacen violonchelos con latas de aceite y cucharas viejas como clavijas. Han creado toda una orquesta, la Orquesta de los Instrumentos Reciclados. Hay un vídeo increíble que cuenta todo esto http://www.youtube.com/watch?v=7IfmCMTjABk. También en España hay algo parecido; el cantautor Rafa Sánchez montó hace dos años el proyecto Fábrica de Canciones, para que personas sin hogar compusieran temas contando su propia historia. El disco, titulado Ni genios ni artistas e interpretado por Pedro Guerra y otros, acaba de salir a la venta. Como explica uno de los participantes en otro vídeo conmovedor (http://www.youtube.com/watch?v=ny7A-rOji5U), volver a “tener música en el corazón” le cambió la vida. Un pequeño brote verde de belleza para seguir andando.

FUENTE: El País - CULTURA

Artículo de Rosa Montero

Marina Heredia: “La industria del disco ha tenido al flamenco en un rincón”

Marina Heredia en el ensayo de 'A mi tiempo' para la la Bienal de Sevilla.

La cantaora granadina Marina Heredia ha presentado este lunes en Granada su reciente espectáculo, A mi tiempo, del que saldrá el próximo año un nuevo disco autofinanciado. La artista ha destacado la dificultad actual de los cantaores para publicar sus trabajos. “La industria del disco ha tenido al flamenco en un rincón”.

Heredia dará este sábado un concierto en el Auditorio Manuel de Falla de Granada para presentar su proyecto, con el que ha hecho una revisión del flamenco en diferentes épocas para "actualizar" cantes y cantaores y reivindicar el tiempo personal. En su espectáculo, que se presentó en la Bienal de Flamenco de Sevilla, contará con la colaboración especial de la Comparsa de los Gitanos del Puerto de Cádiz y la de su padre, Jaime Heredia El parrón.

lunes, 17 de diciembre de 2012

Autores valencianos ocupan la primera fila del teatro infantil

El actor y autor teatral de Gandia Mariano Lloret

Un musical para niños con denominación de origen valenciana ha proporcionado al dramaturgo Mariano Lloret (Gandía, 1971) el XIII Premio SGAE de Teatro Infantil que ha sido hecho público este lunes. Se trata de la obra  Lumen, el guerrero de la llum, una historia situada en un mundo imaginario con personajes que viven en cuatro comarcas representativas de los cuatro elementos: la tierra, el fuego, el agua y el sol. El premio está dotado con 8.000 euros, diploma y la publicación del texto en la colección de Teatro Infantil y Juvenil Sopa de Libros, que el grupo editorial Anaya edita en colaboración con la SGAE. La cosecha valenciana en la vertiente infantil de estos premios es notablemente productiva. En la edición 2010 se lo llevó Francesc Adrià, de Carcaixent; cuatro años antes el premio fue para Juan Luis Mira, y en 2009, además, el accésit fue para Ignasi Moreno, de Gandía.

Alejandro Sanz y David Guetta se suman al cartel de los Premios 40 Principales

Alejandro Sanz

Dos novedades. Y de primer nivel. Alejandro Sanz y David Guetta serán los cabezas de cartel de la gala de los Premios 40 Principales 2012, que se celebrarán el próximo 24 de enero en el Palacio de Deportes de Madrid.

El artista madrileño y el dj francés son las últimas incorporaciones de una noche que ya contaba con las actuaciones de Alicia Keys, Auryn, Cali y el Dandee, La Oreja de Van Gogh, Maldita Nerea, Pablo Alborán y Pitbull.

Las entradas para el concierto, que arrancará a las 21.00, están a la venta en la página web de los 40 principales.

También siguen abiertas, en la misma web, las votaciones para escoger a los mejores artistas de este año. Se puede escoger entre cuatro preferencias en nueve categorías, nacionales e internacionales.

Diana Krall revisa los orígenes

Diana Krall en un concierto en san Sebastián en 2008.
Diana Krall, la gran diva del jazz, es el primer gran nombre confirmado por el Jazzaldia para su 48 edición, que se celebrará entre el 24 y el 28 de julio. La artista junto al histórico Pharoah Sanders constituyen la avanzadilla del festival donostiarra que se completa con otras voces emergentes, según ha anunciado la organización en un comunicado, y entre las que se encuentran Gregory Porter y Youn Sun Nah, y veteranos, como Dave Douglas, Steve Swallow y Steps Ahead.

Krall llegará a San Sebastián –actuará el 28 de julio- con su proyecto Glad Rag Doll, una zambullida en los comienzos del jazz, en las creaciones alumbradas entre los años 20 y 30 del siglo pasado.La pianista y cantante se ha sumergido “en la colección de discos de su padre, de aquellos discos que giraban a 78 revoluciones por minuto y que tienen un sonido tan imperfecto como entrañable”.

TVE anunciará hoy el representante español de Eurovisión

Pastora Soler, representante de Eurovisión
para España en la Gala de 2012

Aunque originalmente estaba previsto que el anuncio se realizara a primera hora en el espacio de TVE que conduce Mariló Montero, La mañana de la 1, finalmente Eurovisión 2013 conocerá la identidad de su representante español esta tarde, a partir de las 20.00 en el magacín presentado por Anne Igartiburu, +Gente. Entre los nombres que suenan con más fuerza está el de la banda El Sueño de Morfeo, aunque su cantante, Raquel de Rosario, ha afirmado en Twitter que se trata de "rumores".

TVE ya había indicado que, como el año pasado con Pastora Soler, volvería a apostar por un artista consagrado, elegido a través de un proceso de selección interna, como ya han hecho también en otras ocasiones las cadenas europeas de la Unión Europea de Radio-Televisión, entre ellas la BBC británica, la RAI italiana o la francesa France TV.

Las canciones candidatas se darán a conocer en el portal de Eurovisión de la web rtve.es, y la definitiva se elegirá a través de los votos del público y un jurado en una gala televisiva en la que el representante interpretará los distintos temas.

La final del concurso musical, del que se han descolgado para la próxima edición Eslovaquia, Polonia, Bosnia y Portugal por la crisis, y Turquía por estar en desacuerdo con la reglamentación, (que impone que los cinco grandes países de la competición -Alemania, Francia, España, Italia e Inglaterra- puedan pasar siempre directamente a la semifinal), se celebrará el 18 de mayo en la localidad de Malmö, en Suecia.

El país que acoge el evento es siempre el de origen del ganador de la edición anterior,  en este caso la cantante sueca Loreen, que se alzó con el triunfo con su tema Euphoria. La española Soler, que interpretó la balada Quédate conmigo, finalizó en décima posición, con 97 puntos.

La Sinfónica cierra con tres conciertos una semana maratoniana


La Orquesta Sinfónica de Galicia, dirigida por Víctor Pablo Pérez, ha celebrado tres conciertos –el jueves en Vigo y viernes y sábado en A Coruña-, en los que tras acompañar a Ainhoa Arteta en los siempre exigentes Cuatro últimos lieder de Richard Strauss, se enfrentaba a la monumental Sinfonía nº 9 de Anton Bruckner. Ha culminado así una de las semanas de trabajo más duras de sus más de veinte años de historia, con ensayos desde el lunes hasta el jueves por la mañana y tres conciertos consecutivos de jueves a sábado.

En el del sábado, Arteta puso cierta emotividad y grandes dosis de entrega a un ciclo que no parece corresponder bien a su voz, algo falta de peso en el registro más bajo de esta partitura y sometida a un excesivo esfuerzo que bien puede ser la causa de un vibrato demasiado amplio y alguna vacilación ocasional en la afinación. En cualquier caso, su gran capacidad de expresión y su presencia escénica suplieron cualquier problema vocal, obteniendo una merecida ovación del público. Víctor Pablo Pérez y la OSG hicieron un más que correcto acompañamiento.

Si el programa del concierto dirigido el día 3 por James Conlon parecía diseñado para someter a una dura prueba la calidad de la orquesta, el de esta última ha llevado al límite la resistencia física y emocional de sus componentes. El rendimiento de una orquesta se debe medir desde el punto de vista artístico y un exceso de horas de ensayo o de conciertos puede comprometerlo gravemente.

En la Sinfonía nº 9 de Bruckner, la Sinfónica acusó el esfuerzo de toda la semana, lo que sin duda explica ciertas imprecisiones habidas. Desde el punto de vista formal, ha sido una versión correcta, eliminando cierto excesos de anteriores interpretaciones de Bruckner, algo más equilibrada en dinámica y sin ciertas exageraciones expresivas, que antes nunca faltaban en la sucesión de clímax y pausa de cualquiera de sus sinfonías.

Hubo grandes solos de trompa, oboe y violín y la sección de trompas estuvo a su enorme y acostumbrada altura. Solo faltó el largo aliento y la tensión mantenida necesarios para hacer un Bruckner de gran altura. El Palacio de la Ópera, con una notable presencia de público, se llenó de sonido durante más de dos horas. La emoción, causa primera y consecuencia final de la música, habrá de esperar su turno.